15 трендов веб-дизайна, которые вы не можете пропустить в 2025

Print Friendly, PDF & Email

Если ваш сайт сегодня выглядит так же, как три года назад — вы уже отстаете от других. А если вы не следите за новыми трендами в веб-дизайне — вы теряете клиентов, даже не понимая, почему.

В 2025 году дизайн влияет на все аспекты бизнеса: от восприятия вас клиентами до прибыли и количества повторных заказов.

🧑🏻‍💻 Мы собрали для вас 15 главных трендов в веб-дизайне: от дофаминовых палитр до брутализма, 3D-интерактивов и жирной типографики. Все с примерами, детальными объяснениями и способами применения тенденций на практике.

Неважно, создаете вы лендинг, цифровое портфолио или интернет-магазин — собранные здесь приемы помогут вашему сайту быть максимально актуальным. Читайте, сохраняйте и внедряйте, пока ваши конкуренты все еще думают, нужно ли им менять корпоративный шрифт.

Видеоблоки

Люди уже давно не читают — они смотрят. Почти 70% пользователей выбирают видео вместо текста, и это не просто привычка, а устоявшаяся норма поведения. Чтобы принять решение, необходимо чувствовать — и видео влияет именно на сферу чувств. 

Поэтому в 2025 году видеоблоки на сайте — это настоящая необходимость. Если вы до сих пор ограничиваетесь слайдерами и баннерами — вы, возможно, теряете внимание потенциальных клиентов.

Видео не просто удерживает взгляд пользователя. Оно детально показывает продукт, передает атмосферу и создает ту самую «химию» между брендом и пользователем. Это особенно важно, если вы работаете в нише, где важно доверие и визуальный эффект.

📹 Вот пара идей, которые помогут внедрить тренд с видео на сайт:

  1. Снимите короткий ролик для клиента. Покажите, как ваш продукт решает актуальную проблему. Пусть в нем будет простой сюжет, живые люди и честный результат. Реальный эффект и наглядное «до-после» всегда действует лучше всего.
  2. Добавьте фоновое видео в шапку сайта. Необязательно снимать профессиональное кино. Вы можете показать движение ткани, процесс приготовления кофе или ваш продукт в работе — что-то, что создает нужное настроение.
  3. Анимируйте логотип или ключевую фразу. Небольшая, но цепляющая анимация при загрузке или наведении курсора моментально делает сайт более живым и актуальным.
  4. Замените статичный баннер на микросюжет. Снимите мини-видео с распаковкой товара, кадрами «до/после», эмоциями довольного клиента.
  5. Снимите 20-секундный ролик с командой или основателем бренда. Открыто покажите, кто вы, что делаете и зачем. Такая искренность сильно повышает доверие, особенно если ваш продукт — не из дешевых.

Цель видео на сайте — не креатив ради креатива. Оно помогает удержать посетителя, запасть ему в душу и вызвать эмоцию — ту, что в будущем приведет к покупке.

Жирная типографика

В 2025 году текст уже не должен быть скромным. Жирные шрифты — способ заявить о себе с порога. 

Такой подход помогает мгновенно расставить акценты, зацепить взгляд и направить пользователя туда, куда вам нужно. В наши дни, когда концентрация пользователя исчисляется долями секунды, типографика перестает быть просто оформлением и становится значимым триггером к покупке.

Крупные заголовки, шрифты с характером, резкая контрастность — все это работает на узнаваемость и визуальную иерархию. Современные дизайнеры уходят от «вечных» шрифтов без засечек и все чаще выбирают бунтарские и заметные варианты: они добавляют индивидуальности и визуального ритма

👉🏻 Такой текст не просто читается, а ощущается. А в некоторых случаях его можно подать прямо на пустом фоне — чтобы еще больше усилить эффект.

Динамические курсоры

Обычный курсор уже всем надоел — дизайнеры поняли, что этот элемент можно также модернизировать и использовать для привлечения внимания. Так и появился тренд на динамический курсор. Точнее, он вернулся к нам из начала нулевых — уже не в роли визуального эффекта, а как полноценный инструмент управления вниманием. 

Оригинальные курсоры делают интерфейс более живым, интуитивным и запоминающимся.

Курсор может вести пользователя по задуманному вами пути, подсвечивать важные зоны, усиливать эстетику сайта или даже рассказывать историю бренда. А еще — это отличный способ добавить индивидуальности в навигацию сайта без ущерба для его функциональности.

👇🏻 Подобрали несколько решений, которые освежат ваш сайт и сделают его более кликабельным:

  1. Точка вместо стрелки — минимализм в чистом виде. Такая «точка» отлично выделяет нужные зоны и подчеркивает интерактивные элементы.
  2. Плавающий курсор — как будто слегка отстает от движения руки. Держит внимание и создает легкий эффект глубины. Хорошо работает на визуально насыщенных сайтах.
  3. Цветной шлейф — курсор оставляет за собой след: градиент, радугу, свет. Подходит для креативных проектов и медиа.
  4. Эффект фонарика — затемняет все вокруг и подсвечивает нужное. Особенно уместен в темных интерфейсах: смотрится эффектно, но не отвлекает.
  5. Курсор-надпись — вместо стрелки появляется слово или фраза. Можно использовать для подсказок или тонкого брендинга прямо в движении.
  6. Курсор-указатель — стрелка, которая не просто повторяет мышку, а подсказывает направление. Удобно для сайтов с длинным скроллом или сложной структурой.
  7. Шлейф-хвост — курсор оставляет за собой след, как комета. Элемент игры и легкой эксцентричности, особенно если дизайн слишком чистый.

Динамический курсор — это мелочь, которая не просто оживляет сайт, а дает тот самый эффект свежести, за который пользователь цепляется взглядом. А значит — остается на странице, взаимодействует и покупает.

Антидизайн

😜 Антидизайн — это бунт. Бунт против симметрии, чистоты, вылизанных интерфейсов и шаблонных решений. Он появился как реакция на то, что в какой-то момент все сайты стали одинаковыми: аккуратные, предсказуемые, стерильные. Со временем это стало утомлять, и дизайнеры ушли в крайность: в асимметрию, шум, конфликт цветов и сознательное «уродство».

Антидизайн делает сайт живым, человеческим, немного сумасшедшим — и этим цепляет. Он работает не везде, но идеально подходит для креативных проектов, культурных платформ, молодых брендов, медиа и всех, кто хочет выбиться из потока конкурентов.

🔥 Самые яркие признаки антидизайна — это:

  • нарочитая асимметрия и «сломанная» сетка;
  • безумные сочетания цветов, которые обычно не используют;
  • экспериментальная типографика;
  • перекиды элементов, неожиданные прокрутки, визуальный шум;
  • чувство визуального хаоса — когда на самом деле все продумано.

Такой подход не связан с удобством в классическом смысле. Он про внимание, характер и эмоции. Если вы выберете антидизайн, важно одно: делать это осознанно. Тут нельзя добавлять «понемногу» — вы либо полностью используете стиль, либо оставляете его другим.

Брутализм с минимализмом

Если бы трендовый веб-дизайн 2025 года был музыкальным жанром, это был бы гранж: минимум правил, максимум характера. 

🌪️ Брутализм в вебе проявляется в отказе от глянца, системности и правил. Это когда сайт выглядит как сумасшедший набросок художника, но именно этим и притягивает. А в этом году к классическому брутализму и необрутализму добавляют новый слой — аккуратный минимализм и вспышки брендинга.

Стартовав как протест против идеального и «правильного» дизайна, брутализм опирается прежде всего на грубую честность. И вот его классические черты:

  • стандартные шрифты;
  • отсутствие четкой визуальной иерархии;
  • грубые или монохромные цветовые схемы;
  • асимметрия и «нелогичная» верстка;
  • минимум визуальных эффектов.

Онлайн-магазин Lauren Manoogian — один из лучших примеров сайта в стиле минималистичного брутализма. Тут нет никакой показной аккуратности, только функциональность, выверенная беспорядочность и сырая текстура

👉🏻 В 2025 году брутализм выходит на новый уровень. Он уже не выглядит как нечто сумасшедшее, а скорее создает ощущение ироничного диалога с аудиторией. В новое веяние брутализма добавились фирменные цвета, акценты, анимация без перегруза. Получился эдакий минимализм с характером — смелый, узнаваемый и честный.

Геометрическая эстетика

Простые формы не просто «добавляют красоты» — они работают как навигаторы внимания. Такие элементы классно расставляют акценты, упрощают восприятие и помогают пользователю не заблудиться в вашем интерфейсе:

  • круги делают страницу мягче, вызывают ощущение заботы;
  • квадраты — наоборот: подчеркивают четкость, стабильность, уверенность;
  • треугольники — двигают вперед, задают направленность, создают ритм.

Хороший пример — сайт ниже. Дизайнеры использовали закругленные квадраты, овалы, четкие отступы — и все это в одном визуальном потоке. В результате макет вышел не просто аккуратный, а еще и дружелюбный. Смотрится современно и просто, но со вкусом.

📐 Вот как можно внедрить геометрию в современном дизайне:

  1. Обрамляйте ключевые элементы: заголовки, карточки, кнопки — пусть они выделяются не цветом, а формой.
  2. Добавляйте округлостей — визуально они расслабляют, особенно если на странице много текста.
  3. Миксуйте формы — и круг, и прямоугольник, и полоску.
  4. Подберите шрифт под геометрию — шрифты с четкой архитектурой работают в тандеме с формами и задают нужное настроение.

Геометрическая эстетика — это способ навести порядок без занудных правил. Когда сайт собирается в понятную структуру, пользователь это чувствует. И остается с вами.

Массивные нижние колонтитулы

Веб-дизайн долго игнорировал футеры: обычно их запихивали в самый конец страницы, но в 2025 году все меняется. Нижний колонтитул становится важным участником визуального диалога — крупным, выразительным и заметным.

👇🏻 Зайдите на сайт платежной системы Klarna — и вы поймете, о чем мы. Дизайнеры решили разместить гигантский логотип в самом внизу страницы, сделав его, по сути, вторым заголовком. Этот прием буквально заземляет сайт, создавая мощную визуальную точку опоры.

Массивные футеры решают сразу несколько задач. Во-первых, они визуально закрывают страницу, устраняя ощущение «бесконечного скролла». Во-вторых, они создают дополнительную зону для взаимодействия с брендом — логотипы, слоганы, навигация и даже формы подписки здесь смотрятся органично. И в-третьих, они помогают сайту выглядеть законченным.

Вот такая новая эстетика: вместо того чтобы прятать информацию о своем бренде в самый низ страницы, теперь вы можете гордо вынести ее вперед. И это отлично работает.

Темный режим (Dark Mode)

Когда-то темный режим сайта был просто модной фишкой. Но со временем в этом приеме нашли кучу практических преимуществ, и сегодня он помогает сайтам быть более функциональными, комфортными и стильными. 

Темный режим снижает нагрузку на глаза, особенно если его используют в условиях низкой освещенности, и делает интерфейс менее агрессивным при длительном просмотре. Все это напрямую влияет на отношение пользователей к вашему сайту и их действия на нем.

🎨 С эстетической точки зрения темный фон — идеальный холст. Он подчеркивает светлые элементы, делает цветовые акценты ярче, а текст — выразительнее. На таком фоне легко создать ощущение премиальности и технологичности. Особенно хорошо dark mode работает для брендов в нишах:

  • IT;
  • дизайна;
  • медиа;
    e-commerce.

Но важно понимать: темный режим — это не просто инверсия цветов. Он требует продуманной адаптации всей визуальной системы — шрифтов, иконок, кнопок, теней. И если сделать все правильно, сайт будет выглядеть современно, стильно и заботливо по отношению к глазам пользователей.

Ретро-стиль

Это не про старое, а про узнаваемое. Пиксели, неоны, VHS-эстетику и кислотные градиенты можно и нужно подавать по-новому. Мы все дальше уходим от эпохи первых созданных сайтов и все сильнее чувствуем ностальгию по тому, что казалось таким простым и душевным. В этом и сила ретро — оно вызывает эмоции, цепляет и немного развлекает.

 👾 Ретро-стиль в веб-дизайне представляет собой смесь визуальных сигналов, которые мгновенно отсылают к 80-м, 90-м и нулевым. Здесь легко уживаются и кислотный желтый, и ручной шрифт, и глюк-анимация. Но главное — не заиграться. Важно не превращать свой сайт в музей, а лишь грамотно выдержать баланс между стилистикой и удобством.

Вот как вы можете внедрить ретро-стиль в дизайн своего сайта:

  1. Поиграйте с разными шрифтами. Жирные, вытянутые, скругленные — такие, которые сразу задают настроение странице.
  2. Добавьте фоновые градиенты и наложения. Типичная палитра в духе ретро — это пурпурный, салатовый, теплый оранжевый, неоновый синий. Главное — не бояться непривычных сочетаний.
  3. Используйте CSS-фильтры для создания глюк-эффектов. Легкая рябь, шум, цветовая деструкция — все это возвращает пользователя в эпоху первых телевизоров и игровых автоматов.

Ретро-стиль сегодня — это контрдвижение против стерильности и массовости. Когда сайт немного «шероховатый», он кажется пользователю более близким.

Дофаминовые цветовые палитры

Вдохновленные эстетикой 90-х, глянцевыми обложками начала 2000-х и немного — TikTok-хаосом, дофаминовые палитры ворвались в тренды, чтобы встряхнуть унылый минимализм. Этот инструмент делает сайты эмоционально выразительными. Когда цвета дают энергию, каждый пользователь захочет кликнуть, остаться, купить.

🧠 Что такое дофаминовые палитры?
Это яркие, смелые и эмоциональные цветовые сочетания, которые вызывают всплеск радости и мотивации — как будто дизайнер сделал вам комплимент. Тут вовсю работает психология цвета: вы просто смотрите — а настроение поднимается.

Примеры таких цветов:

  • неоново-розовый;
  • электрический синий;
  • ярко-оранжевый;
  • кислотно-желтый;
  • глубокий коралловый.

Проект Groove.ooo — яркий пример дофаминового веб-сайта. Каждый используемый тут оттенок будто заряжает позитивом и энергией. В 2025 году неоновые акценты, градиенты или фоны, от которых сложно отвести взгляд, будут появляться все чаще. Но это не значит, что надо красить все подряд в яркие цвета: используйте уместные и точечные дофаминовые вкрапления, которые сделают сайт запоминающимся и повысят вовлеченность.

В эпоху, когда брендам нужно цеплять эмоциями, цветовая палитра становится вашей первой репликой в диалоге с пользователем. Сделайте ее яркой.

Скрапбукинг

Классический дизайн уже начинает надоедать, поэтому в игру вступают разные смелые решения. Один из них — управляемый визуальный хаос, которого можно достичь с помощью такого приема как скрапбукинг. Картинки поверх текста, вырезки, заметки, каллиграфия, бумажные текстуры, кривые стрелочки — все это дает пользователю ощущение беспорядочного стиля.

😎 Такой подход не только цепляет внимание, но и вызывает эмоции. Он работает особенно хорошо для брендов, которым важно подчеркнуть индивидуальность, артистизм, нестандартное мышление. Дизайн получается более живым, но в то же время собранным.

Однако важно не перегрузить страницу: скрапбукинг всегда требует чувства меры. Наложения, вырезки и неоновые детали работают только тогда, когда в дизайне остается воздух и читаемость. Хорошо работает микс — немного ручного текста, слегка смещенная фотография, акценты поверх основного контента. 

Скрапбукинг возвращает в дизайн ощущение живого присутствия. В эпоху искусственного интеллекта, глянца и шаблонов — это именно то, что выделяет ваш сайт из сотни других.

Белое пространство

Минимализм снова в тренде — но не в виде скучной пустоты, как было раньше, а только лишь как инструмент навигации и упрощенного восприятия. Белое пространство в веб-дизайне направляет взгляд, задает ритм и помогает пользователю не потеряться в интерфейсе.

👇🏻 Хороший пример — цифровое портфолио из примера ниже. Тут страница дышит: нет перегруза и желания убежать. На экране только важное — и при этом ничего не мешает. Благодаря правильно расставленным паузам между элементами, взгляд движется ровно туда, куда нужно: от заголовка к кнопке, от проекта к описанию, от одного смыслового блока к другому.

Белое пространство создает визуальную иерархию, даже когда кажется, что на странице ничего нет. Оно помогает группировать элементы, показывает, что где-то — один смысл, а где-то — другой. И чем продуманнее расставлены отступы, тем легче пользователю ориентироваться.

📌 Три главных правила, о которых важно помнить, чтобы грамотно использовать белое пространство:

  • элементы, расположенные близко, воспринимаются как единое целое;
  • элементы на расстоянии — как отдельные и несвязанные;
  • пространство между блоками создает «визуальные паузы» и снижает напряжение.

Думайте о белом пространстве как о воздухе между словами в предложении. Без него все слипнется и потеряет смысл, а с ним — будет читаться легко и точно.

Этический, устойчивый и доступный дизайн

Сегодня пользователи смотрят не только на то, как сайт выглядит — но и что он не показывает на первый взгляд. Как быстро он грузится? Удобен ли он для людей с нарушением зрения? Не давит ли агрессивными поп-апами и триггерами? А бренд действительно сознательно относится к глобальным проблемам или лишь делает вид?

🌱 Экологичность, доступность и честный UX больше не нишевая фишка, а новая норма. Люди хотят взаимодействовать с теми, кто не просто продает, а делает это уважительно.

И здесь все начинается с простых вещей:

  1. Сделайте так, чтобы сайт был удобен для всех: подумайте о контрастах, alt-тегах, читаемости.
  2. Уберите из интерфейса рекламные манипуляции.
  3. Оптимизируйте — меньше «тяжелых» блоков и скриптов = меньше нагрузки на устройство и нервную систему пользователей.
  4. Не перегружайте — и дизайн, и смыслы. Иногда убрать элемент полезнее, чем добавить еще один

И главное — покажите, что вы заботитесь о клиенте. Не в разделе «О нас», а в каждой мелочи. Навигация, кнопки, тексты, формы — все это можно сделать честнее, легче, понятнее.

Этичный и устойчивый дизайн — это не тренд ради тренда. Это сигнал аудитории о том, что вам не все равно. И в мире, где конкуренция за внимание максимально жесткая, это может быть решающим аргументом в вашу пользу.

Гауссовское размытие

🥰 Гауссовское размытие — мягкое, приглушенное, почти воздушное — добавляет странице глубины, не отвлекая от главного. Такой эффект создает визуальный фокус: фон растворяется, а нужный элемент выходит на первый план.

Этот прием прост в реализации, но дает сильный результат. Он снижает визуальный шум, делает интерфейс более чистым и современным. А если подать размытие в легком психоделическом ключе — с цветными пятнами, переливами, нестандартными градиентами — получается и красиво, и необычно.

В 2025 году гауссовское размытие помогает управлять вниманием. Там, где не нужны лишние детали, вы просто берете и стираете фон: и пользователю становится легче воспринимать суть.

Интерактивные 3D-элементы

💡 3D больше не используют только для игр и метавселенных. В 2025 году объемные интерактивные элементы все чаще появляются на сайтах брендов, которые хотят вовлечь пользователя с первой секунды. Это отличный способ создать ощущение реального взаимодействия — пусть даже через экран.

Современные технологии и безкодовые платформы сделали 3D более доступным: теперь не нужен отдельный разработчик и месяцы времени. Инструменты на базе AI позволяют быстро собирать сцены, двигать объекты, вращать, масштабировать и встраивать это все в обычную веб-страницу. Получается живой и запоминающийся опыт, а не просто прокрутка сверху вниз.

3D отлично работает, когда нужно:

  • показать товар в деталях: поворот, приближение, разборка по слоям;
  • добавить WOW-эффект на лендинге — особенно в нишах с высокой конкуренцией;
  • раскрыть идею через движение и глубину, а не через текст и картинки.

Если сделать все грамотно, пользователь не просто посмотрит — он поиграет, покрутит, поизучает. И задержится на сайте дольше. А это уже влияет и на вовлеченность, и на конверсии.

Тренды приходят и уходят, но суть остается неизменной: ваш сайт должен цеплять, быть удобным и работать на результат. А чтобы делать такие сайты, мало просто знать, что сейчас в моде. Нужно уметь превращать идеи в рабочие проекты, разбираться в инструментах и говорить с бизнесом на одном языке.

Если хотите научиться создавать веб-дизайн, за который платят, — приходите на наш курс «Професія WEB та UI/UX дизайнер з нуля до професіонала». Тут за 4 месяца вы:

  • освоите Figma и WebFlow;
  • научитесь делать сайты, которые продают;
  • соберете портфолио;
  • и сможете выйти на доход от $2000 в месяц на удаленной работе мечты.

Не упускайте ценное время — все тренды 2025 года уже ждут вас в программе курса. Разберем их наглядно на обучении.